Can a Song Save Your Life?

„Can a Song Save Your Life?“ erzählt die Geschichte von Dan Mulligan, einem ehemaligen erfolgreichen Musikmanager in New York City, der von seiner Frau getrennt lebt und mit den Veränderungen in der Musikindustrie zu kämpfen hat. Nach dem Verlust seines Jobs trifft er auf Gretta James, eine junge und unabhängige Songwriterin aus England, die sich gerade von ihrem langjährigen Freund Dave Kohl getrennt hat. Fasziniert von Grettas Musik bietet Dan ihr einen Vertrag an, den sie nach einiger Überlegung annimmt. Zusammen versuchen sie, ihre Musikprojekte zu verwirklichen.

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Dauer:	104 Min.
Jahr:	2013
Regie:	John Carney
Produzenten:	Keira Knightley, Mark Ruffalo, Hailee Steinfeld
Hauptdarsteller:	Keira Knightley, Mark Ruffalo, Hailee Steinfeld
Nebendarsteller:	Adam Levine, James Corden, Yasiin Bey
Genres:	Drama, Musik & Tanz, Romantik
Studio:	Sycamore Pictures
Sprachen:	Deutsch, English

Dan und Gretta beschließen, ein Album live an verschiedenen öffentlichen Orten in New York City aufzunehmen. Während der Produktion entwickeln sie eine enge persönliche und berufliche Beziehung. Gretta unterstützt auch Dans Tochter Violet, eine angehende Gitarristin. Doch als Gretta sieht, wie Dave im Fernsehen einen Preis entgegennimmt, beginnt sie, ihre Entscheidungen zu hinterfragen. Sie konfrontiert ihn mit der Kommerzialisierung ihrer gemeinsamen Lieder. Kann ihre Zusammenarbeit mit Dan am Ende zum Erfolg führen und ihre Musik die Popkultur verändern?

Besetzung / Schauspieler, Regie und Drehorte

„Can a Song Save Your Life?“ (Originaltitel: Begin Again) ist ein US-amerikanischer romantischer Musikfilm unter der Regie von John Carney, der auch das Drehbuch schrieb. Der Film erschien 2013 und dauert 104 Minuten. Die Produktion übernahmen Anthony Bregman, Tobin Armbrust und Judd Apatow. Die Musik stammt von Gregg Alexander, die Kamera führte Yaron Orbach, und der Schnitt lag in den Händen von Andrew Marcus. Der Film erhielt eine Altersfreigabe von FSK 0 und feierte seine Weltpremiere am 7. September 2013 auf dem Toronto International Film Festival.

Die Hauptrollen übernahmen Keira Knightley als Gretta James und Mark Ruffalo als Dan Mulligan. Adam Levine spielt Dave Kohl, Hailee Steinfeld verkörpert Violet Mulligan, James Corden ist Steve, CeeLo Green spielt Troublegum, und Mos Def übernimmt die Rolle von Saul Byron. Die Dreharbeiten fanden im Sommer 2012 über 23 Tage hinweg in New York City statt. Gedreht wurde unter anderem in Greenwich Village, der East Village, Times Square und Washington Square Park, um authentische Eindrücke der Stadt einzufangen.

Der Film erhielt mehrere Auszeichnungen und Nominierungen. Bei den Academy Awards 2015 war er für den besten Originalsong „Lost Stars“ nominiert, geschrieben von Gregg Alexander und Danielle Brisebois. Der Song gewann auch einen Hollywood Music in Media Award. In den USA startete der Film am 27. Juni 2014 in den Kinos und erzielte insgesamt über 63 Millionen Dollar weltweit. In Deutschland kam er am 28. August 2014 in die Kinos.

Inhalt und Handlung vom Film „Can a Song Save Your Life?“

Dan Mulligan, ein ehemaliger erfolgreicher Musikmanager, lebt in New York City und ist von seiner Frau Miriam getrennt. Er kämpft mit den Veränderungen in der Musikindustrie und verliert schließlich seinen Job. Auf einer Trinktour landet er in einer Bar im Lower East Side und trifft auf Gretta James. Gretta, eine junge und unabhängige Songwriterin aus England, hat sich gerade von ihrem langjährigen Freund und Songwriting-Partner Dave Kohl getrennt. Dave, jetzt ein erfolgreicher Musiker, hatte eine Affäre mit einer Produktionsassistentin.

Von Grettas Musik fasziniert, bietet Dan ihr einen Vertrag bei seinem ehemaligen Plattenlabel an. Obwohl sie zunächst ablehnt, überdenkt Gretta das Angebot und stimmt schließlich zu. Zusammen suchen sie Dans Geschäftspartner Saul auf, doch dieser sieht kein Potenzial in Grettas Musik und lehnt ab. Dan schlägt vor, ihr eigenes Album live an verschiedenen öffentlichen Orten in New York City aufzunehmen. Sie rekrutieren eine talentierte Musikergruppe, darunter Steve, einen Straßenmusiker und alten Freund von Gretta. Während der Produktion des Albums entwickeln Dan und Gretta eine enge persönliche und berufliche Beziehung, und sie unterstützt Dans Tochter Violet, eine angehende Gitarristin.

Gretta fordert Dan’s Job zurück

Als Gretta Dave im Fernsehen sieht, wie er einen Preis entgegennimmt, ist sie enttäuscht von seiner Kommerzialisierung. Sie nimmt mit Steves Hilfe ein Lied auf, in dem sie ihre Frustration ausdrückt, und schickt es an Daves Voicemail. Dave, der inzwischen zurück in New York ist, ruft reumütig an und bittet um ein Treffen. Sie treffen sich und kritisieren gegenseitig ihre Alben. Gretta ist enttäuscht von Daves stark kommerzialisierter Version von „Lost Stars“, einem Liebeslied, das sie für ihn geschrieben hat. Dave verteidigt seine Interpretation und lädt sie ein, ihn im Gramercy Theatre spielen zu sehen.

Nach der Fertigstellung des Albums treffen sich Dan und Gretta erneut mit Saul, der von ihrer Zusammenarbeit beeindruckt ist. Gretta fordert, dass Dan seinen Job zurückbekommt und sie einen größeren Anteil am Deal erhält. Obwohl sie ohne Einigung gehen, ist Dan zuversichtlich, dass Saul letztendlich zustimmen wird. Nach reiflicher Überlegung entscheidet sich Gretta, Daves Konzert zu besuchen, wo er ihre ursprüngliche Version von „Lost Stars“ spielt. Zunächst erfreut, erkennt sie bald, dass sich zu viel verändert hat, und verlässt das Konzert mit einem Gefühl von Hoffnung und Abschluss.

Später besucht Gretta Dan in seiner Wohnung, als er sich darauf vorbereitet, wieder zu seiner Frau zurückzuziehen. Sie teilt ihm mit, dass sie ihr Album lieber online für 1 Dollar vertreiben möchte. Obwohl Dan wieder mit Saul arbeitet, unterstützt er Grettas Entscheidung und hilft ihr bei der Promotion. Am nächsten Tag erfährt Dan, dass das Album am ersten Tag 10.000 Kopien verkauft hat.

Filmkritik und Rezension von „Can a Song Save Your Life?“

John Carney zeigt sich in „Can a Song Save Your Life?“ als Meister der Musikromanze. Doch er strebt nach mehr als nur der Geschichte einer aufstrebenden Musikerin und eines gescheiterten Musikproduzenten. Carney vereint Kunst und Leben, Wirklichkeit und Märchen. In den Sessions, verteilt über ganz Manhattan, erschafft er magische Momente. Diese Szenen, in denen Orte und Musik verzaubert wirken, haben eine besondere Poesie. Ein Beispiel ist, als Dan Kindern Geld gibt, damit sie die Aufnahme nicht stören, und sie in den Song integriert.

Die Mischung aus Hollywood-Romantik und Indie-Sehnsüchten funktioniert überraschend gut. Keira Knightley und Mark Ruffalo tragen viel dazu bei. Obwohl ihre Figuren konstruierte Probleme und Seifenopern-Verwicklungen haben, wirken Gretta und Dan natürlich. Ruffalo nutzt seinen Charme, um jeden Verlierer sympathisch erscheinen zu lassen. Knightley überrascht als betrogene Frau, die immer im Schatten ihres Geliebten stand. Ihr Spiel balanciert Verletzlichkeit und Stärke auf wundersame Weise aus. Diese Darstellung trägt zur Authentizität und Tiefe der Charaktere bei.

John Carney spielt mit den Regeln des romantischen Kinos und rebelliert gleichzeitig gegen die Austauschbarkeit der Pop- und Filmindustrie. Diese Gegensätze könnten den Film eigentlich auseinanderreißen. Doch Carneys Versuch, alles zu haben und zu behalten, macht den Film liebenswert. Er kombiniert Märchenwelt mit Kritik am Marktdenken und schafft so eine einzigartige Filmromanze. Das Ergebnis ist ein Film, der sowohl berührt als auch zum Nachdenken anregt, und dabei seine eigene poetische Note bewahrt.